位列美國五大投資銀行之一的雷曼兄弟公司宣布破產的消息令美國股市跌進了近幾年最黑暗的一周，也讓“經濟大蕭條是否將再次降臨美國”成為了各大媒體探討的主要話題。感到恐慌的美國人甚至翻出威廉?曼徹斯特的《光榮與夢想》，反復研讀里面關于30年代蕭條期美國人生活細節的記載。在描述當時人們的衣著時，威廉?曼徹斯特寫道：“身為一家之長，那渾身打扮竟像歌舞雜耍劇中的流浪漢：上衣缺扣子，袖子見窟窿；膝蓋外露，后襠透空；頭上那頂涼帽是在誰家鍋爐房里掛過幾年的，腳下那雙破球鞋貼滿橡膠補丁，手上戴的一副帆布手套左右兩只不一樣；除此之外，披上一張老羊皮短襖，既臭且臟。”顯然，在如此艱苦的環境中，美麗不再是衣服所扮演的最重要角色，取而代之的訴求是基本的遮體、御寒的基本安全感。“裙擺理論”（SkirtLengthTheory）便是源自于此。

　　所謂“裙擺理論”，通俗點說就是經濟繁榮時代，女性的裙擺會越來越短；一旦經濟開始衰退，短裙則會隨之變成更讓人有安全感的長裙。這聽起來有些無厘頭的理論卻在二十世紀被反復的印證著。1929年美國股市崩盤、大蕭條到來的時候，女人們的裙子還能蓋住小腿的一半，到了道瓊斯指數直上萬點的60年代的黃金時期，迷你裙便成了女裝中的當紅，到了70年代阿拉伯國家石油的禁運導致美國經濟萎靡，在紐約大街上走過的大部分女人都換上了長可及踝的裙子。今年3月份Prada、DolceXGabbana等一線時裝品牌齊齊推出的長裙設計更是成為了裙擺理論支持者最新的例證。

　　這半年來，股市下跌、零售業銷售額下降、大型投資銀行破產等等負面消息就像是大片的烏云籠罩在美國的上空。面對這種局面，人們紛紛猜測新一季的紐約時裝周上光景將會如何？

　　美聯社的記者在時裝周開始的當天就傳回總部一篇報道，題目是??“紐約時裝周開篇主題??放輕松”。

　　“每個人都在問這個世界到底發生了什么，談論的話題不是全球經濟走勢，就是總統大選。比起這些，我更愿意通過我設計的衣服讓大家的心情變得愉快起來！”設計師MichaelKors說。于是，在他新一季的設計中，波爾卡舞蹈服上的小圓點以及彩繪的條紋和格子的活潑圖案被融進了女人味十足的紐約上城淑女風格中：綴滿白色圓點的藍色束腰雪紡連衣裙、50年代復古大號太陽眼鏡、白色坡跟涼鞋，襯著模特臉上的曬傷妝，讓人產生一種正在度假中的錯覺。還有什么比度假更能讓人心情愉悅、倍感輕松的呢？

日劇《悠長假期》（LongVacation）中有這樣一個片段：事事不順的大齡女人一邊喝著與自己同齡的紅酒，一邊感嘆出對逆境生活的特別理解：“每當有不如意的事情,不論你多么的努力,但事情似乎都沒有轉機時,就當這是上天賜給你的一個長假。在這段時間里你可以努力地充實自己，也可以乘機放松自己,好好關心在自己身邊的人與事，上天自會安排一切。等到假期結束,即會出現人生的轉變。”這段話在當時正處于經濟蕭條期的日本引起了極大反響，甚至刺激了日本的紅酒市場銷售量增加了20%，“度假”主題的影響力，由此可見一斑。

　　顯然，想到用“度假”的氣氛來沖淡紐約空氣中的不安情緒的設計師不在少數。OscardelaRenta選擇了海邊作為釋放度假感覺的情景地，并且用一件由三種顏色布料拼接而成的泳衣作為服裝秀的開場之作。緊隨其后簡單的白色外套、印著橙紅色太陽花的吊帶連衣裙，以及垂在模特胸前的大串紅色珊瑚項鏈，讓整個系列散發著海洋的味道。

　　想起度假，除了鋪滿細軟白沙的海邊之外，人們腦海中出現最多的畫面應該就是滿溢著異國風情的遙遠國度了。華人設計師PhillipLim將本季“度假”的目的地選在了熱情的西班牙，勇敢斗牛士的形象是這個系列的主要靈感來源。PhillipLim將斗牛士的馬甲用解構的手法做了不對稱處理，讓原本一板一眼的局促感一掃而光，取而代之的是一份中性的灑脫；最特別的是模特身上的各色配飾，很有幾分西班牙建筑大師高迪作品的味道。

　　當首次參加AnnaSui服裝秀的英國模特AgynessDeyn穿著繡滿圖案的鑲邊夾克和短裙出現在展臺上的時候，臺下的觀眾以為她正趕著去參加一場化裝舞會。這身既像墨西哥又似印度風格的打扮正是偏愛異域風情的華裔設計師AnnaSui為整個系列定下的基調??不僅僅去一個國家，而是周游列國。分別帶有荷蘭、墨西哥、印度、瑪雅等等國家的影子的服裝陸續走上T臺，據說這里使用的大部分帶有民族味道的元素都是設計師在長期世界各地旅行的時候收集累積起來的。“清新、青春、極富吸引力”是SuzyMekens對這場秀的評價。

　　與上述設計師利用空間轉移來完成度假的主題的方式不同，近幾年備受爭議的設計界金童 MarcJacobs選擇了停駐在美國，帶著人們在一條跨越了100年的時間線上跳躍。T臺的出口被設計成一扇換衣間的玻璃門，就在人們剛猜出這個創意來自1939年的電影《女人》時，模特卻穿著YvesSaintLau－rent在1978年推出的“BroadwaySuit”系列中的經典格子襯衫和硬草帽出場了，后面跟著帶有金屬色澤的刺繡和珠片的20世紀初收擺窄裙、40年代的鄉村味道的圓領格紋襯衣、70年代的掛滿金色回形針的Grunge網眼背心……整場發布會，人們就在一曲格什溫的爵士“藍色狂想曲”中穿梭在整個20世紀的不同時間點上。《紐約時報》的時裝記者CathyHoryn認為這個系列為美國歷史上的經典時裝風格做了一次巡禮和重新詮釋，讓那些曾經的美好的時光再次浮現在眼前。

　　大多數境外媒體對本次紐約時裝周所表現出來的積極、樂觀都慷慨的給予了正面評價，但是美國本土媒體對此卻不以為然。《鄉村之聲》的評論員認為：“大多數美國人如今正發愁選擇填飽肚子還是給汽車加滿油，誰會關心光滑絲綢和扇面褶皺哪個更漂亮的問題。”

--來源：華衣網